Dalakyan Yulia - Hayazg fonda enciklopēdija. Biogrāfija Dalakjanas Jūlijas meita
Jūlijas Dalakjanas fotogrāfija
1989. gadā Beidzis Maskavas Tekstila akadēmiju. Dažu nākamo gadu laikā viņa kļuva par vienu no ievērojamākajām modes dizaineriem, kas pazīstama Krievijā un ārzemēs.
Kopš 1991. gada - piedalās starptautiskos gadatirgos, izstādēs un skatēs Berlīnē, Briselē, Diseldorfā, Ņujorkā, Milānā.
Izstādes "Moda In" (Milāna, Itālija) Zelta medaļas ieguvēja, konkursa "Gada kleita" otrā balva 96.
·radošā rokraksta neatkarība un unikalitāte,
augsts produktu mākslinieciskais un tehniskais līmenis
Dienas labākais
· individuāls darbs ar Klientu,
· cenu politikas realitāte.
Šodien Dalakjana ģērbjas biznesa dāmas, galvaspilsētas elites pārstāves, TV raidījumu vadītājus, žurnālistus, modes modeļus, filmu un šovbiznesa zvaigznes.
Jūlijas Dalakjanas mākslinieciskās intereses objekts ir mūsdienīga, neatkarīga, enerģiska Sieviete, kas izceļas ar augstām prasībām un aktīvu dzīvesveidu. Nav pārsteidzoši, ka Dalakjana darbi pastāvīgi ir ikviena uzmanības centrā, kas, rūpējoties par savu tēlu, vēlas ne tik daudz ievērot mūsdienu modes tendences, bet gan būt priekšā to straujajai attīstībai.
No Dalakyan varat pasūtīt stilīgus, modernus apģērbus, kas izceļas ar ģeniāliem dizaina risinājumiem, negaidītu faktūru izmantošanu un izsmalcinātām krāsu shēmām.
Modes dizainere nepieņem apģērbu, uz kuru skatīties ir garlaicīgi – pat ja viss ir sašūts nevainojami. Tajā pašā laikā pompība un pārmērīga izšķērdība arī neizraisa nekādu interesi. Jūlijas Dalakjanas mode ir stilīgs apģērbs inteliģentam urbānistam – dinamisks, kā dzīves ritms, mobils, kā telefona pieslēgums, ērts, kā peldkostīms, skulpturāls, kā sievietes ķermeņa izliekumi...
Yulia Dalakyan rada stilīgus apģērbus biznesa cilvēkiem un skatuves tērpus šovbiznesa zvaigznēm. Pēc kāda laika darba Roberto Cavalli modes namā viņa atgriezās Maskavā un izveidoja savu modes namu.
– Jūlija, tavs Modes nams pastāv jau 20 gadus, un jubilejas kolekcijas “SAULAJAIS LIETUS” skate tam bija apliecinājums. Pastāstiet mums, kā jums izdevās kļūt par vienu no slavenajiem dizaineriem Krievijā?
– 1997. gadā Maskavā atrādīju savu jauno kolekciju, tiklīdz notika pirmā modes nedēļa, un pēc kāda laika ik pēc pusgada man bija pirmizrādes sezonālās izrādes. Centos neatstāt šo ritmu. Mode ir kosmopolītiska parādība, jums ir jāievēro noteikumi, kurus ievēro visa pasaules modes industrija. Protams, esam tālu no tā zīmola attīstības stadijas, kas varētu būt pēc 20 gadiem jebkurā citā valstī, taču mums ir zināma specifika, mums ir savs Modes nams, kas ģērbj ne tikai pastāvīgās klientes. Mēs arī pārdodam drēbes, izmantojot tiešsaistes veikalus, un mums ir veikals, kurā varat iegādāties gatavus apģērbus, un mēs pastāvīgi atjauninām un paplašinām savas kolekcijas.
– Vai krīze ir ietekmējusi jūsu Modes nama darbu?
– Protams, tas kaut kādā veidā ietekmēja mūs, bet mūsu klientus tas ietekmēja vairāk nekā uz mums konkrēti. Lai gan, lai slēptu, šī situācija skāra arī mūs, jo mūsu Modes namam nav sponsoru, proti, mēs strādājam sev.
– Pēc kādiem standartiem, jūsuprāt, Krievijā attīstās modes industrija? Vai krievu modei ir sava identitāte?
– Standarti ir sezonas šovi, vismaz 40 modeļi uz podiuma. Arī aksesuāri, apavu sērija, kas tiek izlaista ik pēc pusgada, tas ir, tie starptautiskie standarti, ar kuriem cenšamies sekot līdzi un ātri reaģēt uz sezonas izmaiņām, pieturoties pie modes tendencēm. Kas attiecas uz nacionālajiem motīviem modē, tad pie tiem es nekad neesmu turējies, lai gan komerciāli tas sevi attaisno. Es uzskatu, ka, ja ir kādi intelektuāli atklājumi konstruktīvā stilā, tad modei tas ir daudz svarīgāks gan nacionālajā, gan pasaules mērogā, nevis kaut kādu viltojumu taisīšanu par nacionālās vēstures tēmu. Tagad krievu modei nav sejas, jo nav nozares, ir atsevišķi zīmoli, kas sarežģītos apstākļos aug paši vai ar investoru palīdzību.
Taču šie zīmoli agri vai vēlu būs valsts seja, jo tā mode ir attīstījusies visā pasaulē, sākot ar Dior, Pierre Cardin u.c.
– Kuri modes dizaineri ietekmēja jūsu kolekcijas un pieeju darbam? Kāda veida cilvēkiem jūs veidojat kolekciju?
– Protams, izglītības līmenī katram bija ietekme. Manos studentu gados tas bija intelektuāls sprādziens, ko izraisīja Žans Pols Gotjē, Armani kulturālā, ļoti taktiskā pieeja modei un Valentīno satriecošais vakartērps. Ietekme ir tāda, ka tu redzi atklājumus, un uz tiem nav iespējams nereaģēt, un dažādos brīžos tas atstāj savas pēdas. Man ir tāds kontingents, ka visbiežāk strādāju ar ļoti skaistām klientēm, un viņu vecums man nav svarīgs, katrā ziņā mans apģērbs ir paredzēts ne tikai šovbiznesam, bet cilvēkiem, kuri zina, kā pieiet dzīvei vairāk izsmalcinātā veidā nekā vienkāršs Everyman.
– Pastāstiet par sevi, savu ģimeni...
– Esmu dzimusi Baku, mamma krieviete, tēvs armēnis, tātad jauktākas ģimenes specifika nekā tikai armēņu. Pat tagad pirmo reizi biju Erevānā, beidzot izdevās apskatīt pilsētu, jo bērnībā kopā ar māsām braucu uz Armēniju vasaras brīvlaikā, bet tas bija lēkmes un vairāk atvaļinājums nekā izglītojošs. stāsts.
– Ko tu vērtē cilvēkos? Kāds ir ideālais vīrietis tavā izpratnē?
– Cilvēkos, pirmkārt, vērtēju pieklājību, tāpēc arī pati cenšos dzīvot pēc šī principa. Novērtēju arī godīgumu un spēju piekāpties maziem kompromisiem, kad netiek pārkāpti tavi principi un tajā pašā laikā palīdzi dzīvot citam cilvēkam.
Runājot par vīriešiem, protams, šim jābūt spēcīgam cilvēkam, kurš prot reaģēt uz dzīves grūtībām tikai kā vēl vienu stimulu kaut ko sasniegt.
– Kā jūs jūtaties par mūsdienu Maskavas dzīvi? Ko šī pilsēta tev deva?
– Šī pilsēta ir mana mīļākā, darba rakstura dēļ daudz dzīvoju Milānā, Florencē un daudz ceļoju pa pasauli. Man bija izvēle - palikt Ņujorkā, strādāt Londonā, bet Maskavu ne ar ko nevar salīdzināt, jo nekur nav tādas dinamikas, tādas nebeidzamas dzīves. Es mīlu Maskavu tās dinamiskā dzīvesveida dēļ, un tā man iemācīja virzīties uz ritmu, reaģējot uz visām dzīves izmaiņām.
– Kāds ir jūsu padoms jaunajai dizaineru paaudzei? Kā gūt panākumus?
– Domāju, ka ļoti precīzi jāizlemj pašam: būt dizainerim vai nē? Es nezinu nevienu citu tik grūtu darbu kā šis. Es neiesaku sākt ar savas kolekcijas veidošanu, pat ja esat beidzis koledžu. Jums ir jāpieņem darbā, lai saprastu procesu no iekšpuses. Ja es nebūtu strādājis Zaicevam, es droši vien nebūtu sapratis, ko es darīšu. Neviens institūts nekad nemācīs, kā kļūt par dizaineri, tam ir jābūt tevī.
Louise Avier, īpaši Noasa šķirstam
Jūlija Dalakjana ir viena no pieredzējušākajām un cienījamākajām dizaineriem pašmāju modes industrijā. Modes dizainere savu radošo karjeru sāka, koncentrējoties uz Rietumu klientiem. Guvusi panākumus ārzemēs, Jūlija atvēra modes namu Krievijā. Kopš tā laika viņa ir noteikusi tendences gandrīz 30 gadus, ir gandrīz neiespējami iekļūt viņas šovos Mercedes Benz modes nedēļā. Zīmols Julia Dalakian piedalās dažādos labdarības projektos. 2017. gada rudenī Jūlija kļuva par vienu no jauno dizaineru konkursa “Generation M” mentorēm.
Šajā rakstā mēs jums pastāstīsim par viņa biogrāfiju un kopīgosim saites uz sociālajiem tīkliem (instagram, facebook, vk). Esam sagatavojuši zīmola kontaktpersonu un veikalu sarakstu Jūlija Dalakjana. Jaunumus, lookbooks, raidījumus, atlaides, izpārdošanas un gaidāmos notikumus varat redzēt sadaļā:
Krievu modes dizainere Jūlija Dalakjana | Jūlija Dalakjana
Jūlija Dalakjana jau no agras bērnības nolēma, ka modes dizains ir viņas aicinājums. Topošā modes dizainere ieguva izglītību Tekstila institūtā. Tam sekoja sadarbība ar kurjeru Vjačeslavu Zaicevu. Dizainere piedalījās starptautiskās modes skatēs Milānā, Berlīnē un Briselē, kā arī ilgu laiku stažējās Cavalli. 1989. gads kļūst par ievērojamu gadu Dalakjanas karjerā. Toreiz viņa nodibināja savu ateljē “Julia” un pabeidza savu debijas kolekciju. Jūlijas vārds modes industrijā skan jau gandrīz 30 gadus! Dizainere ir nogājusi garu un produktīvu ceļu, pārvēršot nelielu ateljē par veiksmīgu modes namu.
Jūlijas Dalakjanas pirmais konceptveikals durvis vēra 2005. gada oktobrī Lavrushinsky Lane. Dizaineris ieguva popularitāti šovbiznesa pārstāvju, TV raidījumu vadītāju un modeļu vidū. Galvaspilsētas ballīšu skatuves zvaigznes un aktrises regulāri demonstrē zīmola Julia Dalakyan tēlus. Kolekciju pamatā ir pamata priekšmeti, kas ļauj katram klientam izveidot individuālu garderobi. Veidojot apģērbu, Jūlija iedvesmojusies no mūsdienīgas, neatkarīgas un aktīvas sievietes tēla. Modes dizainere nebaidās no augstām prasībām, viņa ir gatava apmierināt pat kaprīzākā klienta vēlmes. Yulia Dalakyan garderobes priekšmetu pircēji vēlas sekot modes pasaules tendencēm, zināmā mērā apsteidzot tās. Dizainera radošums piesaista to cilvēku uzmanību, kuri pievērš pienācīgu uzmanību savam individuālajam stilam.
Dalakjans nebaidās no eksperimentiem un katru sezonu piedāvā modernus apģērbus, kuru radīšanā izmantoti oriģināli dizaina risinājumi. Nestandarta tekstūras un oriģinālos krāsu risinājumus var saukt par zīmola simboliem. Jūlija uzskata, ka nepietiek ar perfektu apģērbu, kas jāveido, ievērojot noteiktus noteikumus. Nekādas neparastības vai burleskas, nekādu klišeju – visam jābūt ar mēru un individuāli.
Jūlija Dalakjana šuj stilīgus apģērbus inteliģentiem pilsētniekiem. Dinamiskais dzīves ritms, mobilitāte, ērtības, skulptūra - tas viss atspoguļojas dizaineru kolekcijās.
Kopš 1989. gada zīmols Julia Dalakian ir bijis pieprasīts Krievijas un Rietumu klientu vidū. Interesants moments: pirmajos gados dizainere koncentrējās uz Eiropas un Amerikas tirgiem, demonstrējot savas kolekcijas modes nedēļās no Ņujorkas līdz Milānai. Zīmols ražoja arī augstākās klases apģērbus turīgiem klientiem. Tikai 90. gadu vidū, kad Krievijā sāka augt vietējo dizaineru popularitāte, Jūlija nolēma iekarot Krievijas tirgu.
Yulia Dalakyan strādā saskaņā ar standartu un izdod divas kolekcijas gadā: pavasaris-vasara un rudens-ziema. Dizainere demonstrē jaunus produktus Mercedes Benz modes nedēļā Krievijas modes nedēļas ietvaros. Darbs savā modes namā un izstāžu zālē aizņem lielāko daļu dizainera laika. Zīmola kolekcijas dažādos laikos tika prezentētas ne tikai Eiropā, bet arī ārzemēs, piemēram, Keiptaunā un Ķīnā.
MODES NAMS
Maskava, Yauzskaya iela 1/15 ēka 3
1992. gadā Autoru studijas "Jūlija" izveide.
Viss sākās Maskavas Valsts universitātes studentu teātrī, kur viņa spēlēja avangarda karalienes lomu.
1989. gadā Beidzis Maskavas Tekstila akadēmiju. Dažu nākamo gadu laikā viņa kļuva par vienu no ievērojamākajām modes dizaineriem, kas pazīstama Krievijā un ārzemēs.
Kopš 1991. gada - piedalās starptautiskos gadatirgos, izstādēs un skatēs Berlīnē, Briselē, Diseldorfā, Ņujorkā, Milānā.
Izstādes "Moda In" (Milāna, Itālija) Zelta medaļas ieguvēja, konkursa "Gada kleita" otrā balva 96.
·radošā rokraksta neatkarība un unikalitāte,
augsts produktu mākslinieciskais un tehniskais līmenis
· individuāls darbs ar Klientu,
· cenu politikas realitāte.
Šodien Dalakjana ģērbjas biznesa dāmas, galvaspilsētas elites pārstāves, TV raidījumu vadītājus, žurnālistus, modes modeļus, filmu un šovbiznesa zvaigznes.
Jūlijas Dalakjanas mākslinieciskās intereses objekts ir mūsdienīga, neatkarīga, enerģiska Sieviete, kas izceļas ar augstām prasībām un aktīvu dzīvesveidu. Nav pārsteidzoši, ka Dalakjana darbi pastāvīgi ir ikviena uzmanības centrā, kas, rūpējoties par savu tēlu, vēlas ne tik daudz ievērot mūsdienu modes tendences, bet gan būt priekšā to straujajai attīstībai.
No Dalakyan varat pasūtīt stilīgus, modernus apģērbus, kas izceļas ar ģeniāliem dizaina risinājumiem, negaidītu faktūru izmantošanu un izsmalcinātām krāsu shēmām.
Modes dizainere nepieņem apģērbu, uz kuru skatīties ir garlaicīgi – pat ja viss ir sašūts nevainojami. Tajā pašā laikā pompība un pārmērīga izšķērdība arī neizraisa nekādu interesi. Jūlijas Dalakjanas mode ir stilīgs apģērbs inteliģentam urbānistam – dinamisks, kā dzīves ritms, mobils, kā telefona pieslēgums, ērts, kā peldkostīms, skulpturāls, kā sievietes ķermeņa izliekumi...
0 2009. gada 27. oktobris, 16:16Jūlija Dalakjana ir viena no cienījamākajām dizaineriem Krievijas modes pasaulē. Pavisam drīz Jūlijai apritēs 20 radošās darbības gadi. Savu jubileju modes dizainere atzīmēs ar savas jaunās pavasara-vasaras kolekcijas “Sunny Rain” skati. Modes skate notiks 29. oktobrī, un par to pastāstīsim vairāk.
Tikmēr mēs tikāmies ar Jūliju, lai uzzinātu, kā tiek veidots podiuma izskats, un runātu par mūsdienu modi. Modeļi, kas demonstrēs “Summer Rain” tērpus, tika veidoti pēc Natālijas Goldenbergas parauga. Pie viņas izskata strādāja stilisti no Aldo Coppola salonu tīkla. Natālijas mati un grims tika veikti salonā Novinsky Passage. Kamēr meitene tika sagatavota pārvērtībām, mēs runājām ar Jūliju Dalakjanu.
No kā tu sāc, nākot klajā ar tēlu? Galu galā šis bizness, pirmkārt, joprojām ir jūsu, un pat ne stilistiem.
Kolekcija saucas "Sunny Rain". Pat nosaukums rada zināmu romantisku noskaņu. Mēs nolēmām balstīties uz to. Piemēram, mēs pievērsāmies tēmai par mitriem matiem. Šī ir vasaras kolekcija, tāpēc es gribu svaigumu un romantiku. Negribēju gan grimu, gan frizūru padarīt pārāk samākslotu - lai dabiskums un pārdomātība būtu 50/50.
Es sniedzu ļoti maz ieteikumu - kā jau teicu, par mitriem matiem. Un vēl daži vārdi par "grimu": tam nevajadzētu izrādīties "femme fatale". Visam jābūt dabiskam, bet tajā pašā laikā izteiksmīgam. Pārējais ir profesionāļu ziņā.
Jūlija Dalakjana
Šajā laikā augstākā stiliste Janīna Kulakova jau bija sākusi strādāt pie Natālijas. Viņa stāstīja, kā noritēs darbs:
Izveidosim ļoti maigu, maigu tēlu. Tajā pašā laikā tas pilnībā iederēsies mūsdienu tendencēs. Mūsdienās īpaši aktuālas ir frizūras a la 1980.gadi, vēl tuvāk 90.gadiem. Rokenrola frizūras ir modē, taču šodien mēs centīsimies no tā atturēties pēc iespējas tālāk.
Sākumā Natālijas matus ieveidosim maigās lokās, pēc tam uzliksim pieaudzēšanu (citiem vārdiem sakot, šignonu – autora piezīme) un apstrādāsim ar īpašiem līdzekļiem, lai radītu “pārdomātas nekārtības” iespaidu.
Cik daudz laika plānojat tagad veltīt frizūrai, un cik daudz laika nepieciešams vienas modeles veidošanai pirms modes skates?
Tagad es domāju to paturēt līdz 40 minūtēm, un izrādē vienai meitenei tiek veltītas ne vairāk kā 15-20 minūtes.
Janīna Kulakova
Grima māksliniece Jeļena Ļvovskaja runāja par grimu:
Būtībā šajā gadījumā es paliku pie klasiskajām dūmakainajām acīm - proti, fokusējos uz acīm, akcentējot izskatu. Viss pārējais ir maksimāli maigs - gaišas lūpas, pasteļkrāsas sārtums.
Šovā spīdošs pūderis tiks uzklāts arī uz modeļu sejām, bet šodien Natašai dāvāsim praktiskāku, ne gluži skrejceļa grimu.
Jeļena Ļvovskaja un Natālija Goldenberga tēla veidošanas procesā
Kamēr stilists un grima mākslinieks strādāja pie Natālijas Goldenbergas izskata, Gossip Man turpināja sarunu ar Jūliju Dalakjanu.
Natālija Goldenberga
Kā tu uzvedies pirms izrādes? Daudzi cilvēki, īpaši jaunie modes dizaineri, ir ļoti nervozi un nervozi.
Lai nebūtu nervozs, ir gatavošanās – vismaz mūsu šodienas tikšanās. Tāpat vēlreiz uzsveru, ir svarīgi strādāt ar profesionāļiem. Kad esat jauns, protams, viss var notikt. Bet jau no karjeras sākuma strādāju ar ļoti slaveniem meistariem un nekad lieki neriskēju.
Šajā gadījumā nevajadzētu būt nervu stāvoklim. Kad notiek pati izrāde, mēs parasti esam lieliskā noskaņojumā. Klausāmies mūziku, smaidām, dzeram šampanieti – vispār svinam. Mums šīs ir beigas. Galvenais darbs notiek iepriekš.
Pastāstiet, kā izvēlējāties modeļus, lai parādītu jauno kolekciju? Un kādai vajadzētu izskatīties tavai varonei?
Es arī šeit neveicu nekādus eksperimentus. Galvenais mugurkauls ir meitenes, ar kurām sadarbojos jau daudzus gadus. Tās ir sievišķīgas modeles, kurās ir viss, kas pienākas sievietei. Nav anoreksijas modeļu vai pusaudžu modeļu. Strādāju ar apmēram 22 gadus vecām meitenēm, ar tām, kurām jau ir kāda jēga acīs.
Kā es saprotu, jums visa izrāde ir par cilvēkiem, kuriem uzticaties?
Jā. Tagad ir daudz “virtuves” - ar nogurumu, nerviem un citām lietām. Bet pašā izrādē tas tā nav.
Tagad nerunāsim par modes skati, bet par to, ko jūs mums esat sagatavojuši. Kur smēlāties iedvesmu saviem jaunajiem tērpiem?
Tā bija dabiska saulaina lietus sajūta (tātad nosaukums). Šeit ir gaidīšana pēc kaut kā laba, attīrīšanās un svaiguma. Visa kolekcija veidota pustoņos. Nav spilgtas krāsas. Man šīs ir miesas krāsas, zelta, sudraba krāsas, bet ne atvērtas, bet nedaudz balinātas, pusmatētas. Ir arī bēšs, brūns un diezgan daudz melnbalta. Arī gamma ir ņemta no dabas – tās ir ūdens pilienu nokrāsas, kas saulainā dienā spīd cauri stiklam.
Vai, tavuprāt, šādi tērpi piestāvēs tavai šodienas varonei? Kāpēc jūs vispār izvēlējāties Natāliju?
Tas bija abpusējs lēmums – mans, Aldo Kopola un pati Nataša. Viņa mums piestāv pilnīgi - gari mati un citas, teiksim, tehniskas lietas. Turklāt tieši viņas tēls par pieaugušu meiteni, kurai ir diezgan nopietna attieksme pret dzīvi, bet kura var viegli mainīties - pārvērsties par romantisku jaunkundzi, šķiet, ir radīts mūsu izrādei.
Pati “modele” atzīmēja, ka Dalakjanas varones tēlā jūtas ļoti organiski:
Man patika viss, jo šis ir absolūti mans stāsts: mani mati ir tādi, kā es tos parasti veidoju; Arī acu grims man ir pazīstams. Un paldies Dievam nebija super frizūru vai dīvainu grimu.
Nepatīk eksperimentēt?
Nē, absolūti.
Nu ko, jaunus Jūlijas Dalakjanas eksperimentus (tomēr neko šokējošu no viņas nevajag gaidīt - viņa vienmēr paliek uzticīga sev) redzēsim 29. oktobrī.
